学习钢琴需要掌握的要点有很多,其中节奏也是一个关键点,说起节奏的重要性,很多人都把它比作是轮船航行的动力系统,也有人说它是音乐的生命线。其实想要判断一个人的演奏是否具有内在张力,最重要的就是看他对音乐节奏的掌握能力,而想要熟练掌握这繁琐节奏的前提就是先掌握固定节奏。那么如何才能掌握这种节奏感呢?这种节奏感可以通过后天的努力培养出来吗?接下来让我们一起来了解一下吧。
学习钢琴需要掌握的要点有很多,其中节奏也是一个关键点,说起节奏的重要性,很多人都把它比作是轮船航行的动力系统,也有人说它是音乐的**生命线。其实想要判断一个人的演奏是否具有内在张力,*重要的就是看他对音乐节奏的掌握能力,而想要熟练掌握这繁琐节奏的前提就是先掌握固定节奏。那么如何才能掌握这种节奏感呢?这种节奏感可以通过后天的努力培养出来吗?接下来让我们一起来了解一下吧。
1.善用节拍器
借用节拍器固定的节奏点来训练和固定内心的节拍感,然后去慢慢强化这种习惯,就如同音乐老师在培养学生节奏感的时候,经常喊着一大大,二大大~~这样的,这不失为一种有效的方法。
2.边数拍子边进行不同节奏的练习。
数拍子的时候*好是喊出来,不要在心里默默记忆,这样的效果不是那么好,如果节拍感不是太强的话,会出现慢慢跑偏的情况,而且自己还不知道,莫名其妙还会认为自己是正确的。在练习的时候*好不要用脚去打节拍,因为弹钢琴的话,将来脚是要用来踩钢琴踏板的。
3 . 弹奏的时候内心要去感觉各种不同节奏的区别。
在弹钢琴的时候,需要用心去感悟不同节奏的区别,结合每一首曲子的节拍,将音乐的主旋律与其节奏相结合。比如音拍比较方正,拍感是“强、弱、次强、弱”,如同雄壮的进行曲给人勇往直前的奔腾感。导拍是个旋转的圆形,拍感是“强、弱、弱”,如圆舞曲华丽的舞步,优美典雅热情奔放……
4.感受音乐的内在张力
要学会根据音乐的需要伸缩节拍,构成不同的节奏长短组合。当遇到主题和伴奏就像两根完全相同的平行线一样时。我们可以在弹奏时左右手分别压缩拉伸节拍,音乐听起来就会具有诗意和特别的趣味。虽然从微观上看,这样做局部改变了速度,但从宏观上来看,它们仍属于整体速度统一不变的方式。